李广彦
1968年12月生
山东滕州人
1999年就读于中央美术学院国画系
中国美协会员
北大客座教授
印度大学客座教授
印度新德里建立李广彦艺术学院
孟买大学建立李广彦艺术学院
三亚建立李广彦艺术馆
代表作品《和平万岁》、《黎明》、《八骏图》、《秋恋》、《月光情语》、《微湖晨曲》、《岁月》、《鸟巢》、《赶湖》、《和谐盛世》、《守望者》、《亚洲雄风》、《世界名马系列》、《鼎盛系列》、《神骏之光》、《牧牛图》、《释迦摩尼》等。多次参加全国美展并获金奖、银奖。
作品《天马行空》2011年在纪念辛亥革命一百周年、中国美术大师珠联璧合北京展出（林风眠、黄宾虹、林散之、刘海粟、李可染、李广彦）。
2013年应邀印度大学、孟买大学、亚洲卫星新闻直播李广彦在印度讲学。
2014年2月24日、李广彦出访尼泊尔受到总统苏初柯伊拉腊、总理亚达夫的接见。并赠送总统、总理《八骏图》和书籍。
近年，在法国，英国，印度、俄罗斯、联合国、香港、广州、深圳、北京、南昌、北京民族文化宫、潍坊等举办个人画展。许多作品被海内外友人收藏，《八骏图》被中南海收藏，《和谐盛世》被北京市人民政府天安门地区管委会收藏，并悬挂在天安门城楼中厅。2014年作品《故乡》在人民日报发表。近年并出版《中国画家》、《东方美术》、《艺术人生》、《美术世界》。《上海高铁》、《中国国际航空》、《澳门航空》、《东方航空》、《南方航空》、《香港航空》、《香港文汇报》、《光明日报》、《北京晚报》、《杨子晚报》、《欧洲商报》、《印度日报》、《孟买日报》、《孟买晚报》、《荣宝斋画谱》、《荣宝斋拍卖报》、、《香港苏富比拍卖报》。人民美术出版社出版的《国画大师—刘文西、李广彦》、《中国当代名家画集—李广彦》。山东美术出版社出版的《水墨品质—范杨、张志民、李广彦》、《国画大师—范曾、李广彦》。环球出版社出版的《名家风采—何家英、李广彦》、《逸品鉴藏—何家英、李广彦》。上海美术出版社出版的《水墨世界—冯大中、李广彦》、《中国画坛界最具实力与突出贡献-名家典藏》。岭南美术出版社出版的《名家典藏—陈金章、霍春阳、李广彦、吴山明》。中国文史出版社出版的《中国美术年鉴》。、中国画报出版社出版的《画坛高峰—喻继高、李广彦》。中国书店出版社出版的《中国当代水墨艺术—李广彦》。台湾故宫博物馆台湾东立出版社出版的《传世经典—齐白石、徐悲鸿、傅抱石、李可染、启功、石鲁、沈鹏、刘文西、霍春阳、龙瑞、李广彦》、北京保利拍卖出版的《美术传奇》。人民美术出版社出版的《国画大师——李广彦》、《巨匠之门——中国当代经典艺术名家作品集》。解放军出版社出版的《国画大师——李广彦》。香港苏富比出版的《国画大师——李广彦》、北京工艺美术出版社出版的《中国画名家作品集》——李广彦国画作品、《现代艺术名家系列丛书——李广彦.卷》天津人民美术出版社出版的《2014艺术中国——中国画走进联合国》、《中国艺术》、《当代中国画名家典藏》、天津杨柳青画社出版的《中国画名家——李广彦》、四川美术出版社出版的《当代中国画名家典藏》、中国文联出版社出版的《翰墨名家·》、河北美术出版社出版的《当代艺术名家》、西冷印社出版的《当代书画名家经典》。
 李广彦先生出访尼泊尔受到总理亚达夫接见
李广彦先生出访尼泊尔赠送总理八骏图
大气超然 亦真亦幻——读李广彦的画 近年来，一位刚过不惑之年的工笔画家在中国画坛上崭露头角，他叫李广彦，山东滕州人。 李广彦的画作，不仅延续了中国传统文化的审美意象，而且融入了西方绘画的审美观念，读之赏之，初觉气格高雅，雄浑质朴；继感力透纸背，神入大荒。惊异于作者的神来之笔，非寻常功力之人可为。由于李广彦的努力，使得历代文人笔下的“宝马”、“神马”、“金马”、“铁马”，悠忽间完成了历史的穿越，幻化为有血有肉、有情有爱的可视形象，进而使我们在汉画像石中才得以窥见的线条，和绘画史上画家潜心艺事、精进绝伦的传说，也变得真切分明起来。可以说，李广彦的中国画，既具有民间艺术的质朴与清纯，也具有文人画的高意与情操。 李广彦坚持工笔作画，从竞相开放的鲜花，到叶落归根的老树；从微湖戏水的麻鸭，到娴静美貌的女子；从追逐跳跃的群猴，到或静或动的老虎，他都用细致入微的笔触，表现出独特的风格和形态。李广彦尤其擅长画马，他对马的钟爱也是深入骨髓的。他把传统的工笔技艺与欧洲绘画的色光关系完美结合，创造出一种十分独特的新工笔画法，为笔下的马注入了夺眼的美感，似乎破纸欲出。他常常把马放在一种宏大的背景下，日月同辉，群山奔腾，大漠浩瀚，莽原洪荒，长河横天，花团锦簇，让观者随之进入如梦似幻的意境。或飞驰，或静穆，或长嘶，或呢喃，一半抽象，一半现实，有诗意，有哲思，让读者尽享由朦胧而顿开的审美快意。 李广彦的画，也有其华贵的一面。这华贵，有时体现在马的背景上，如金碧辉煌的宫殿，绚丽巍峨的教堂，五光十色的山川，无意间彰显出宫廷画派的雍容。更多的则体现在多姿多彩的牡丹系列上。他用象征国之礼器的金鼎盛放花中之王牡丹，如贵妃班仪态万端，风情迷人，倾注了他期盼和平盛世的一往深情，高雅而明快，多角度地体现了画家深厚的造型功底。 笔者有理由相信，李广彦正走在通往二十一世纪国画大师的道路上。 中央美术学院教授 中国美术理论家  中国美术家协会书记处书记 2013年6月1日 昭君出塞100x240++++++++2011年
作品_八仙过海++++尺寸120x240
月季 神骏之光145cmx220cm++2012年 守望者
夏++80x120(cm) 阳光丽人
神骏与诗意的和谐 心灵与大自然的交融 —读李广彦先生画马 马 箫 箫 在动物界，马是人类最早的朋友之一，在中国绘画里，很早就把马列为描画的对象，中国有很久很优良的画马传统。周穆王的八匹神骏，以美好的形象流传后世，汉画像石中的骏马，驰骋于全国的汉代遗迹中，唐太宗的昭陵六骏，以劲健骏勇而驰誉世界。唐代以后，以画马闻名的画家与作品就更多了。 在近代，以徐悲鸿为代表的以写意的笔法画马兴起以前，古人画马常常以工笔为主，曹霸，韩干，张萱，李公鳞，赵子昂，任仁发，郎世宁，刘奎龄，马晋等……一条练传下来，无不精到传神。但近来以工笔画马的就渐渐少起来，简直是凤毛麟角了。李广彦先生的出现，坚持工笔方法画马，是二十一世纪天才型画家，徐悲鸿之后画马大师。其创作达包众家之长，兼南北二宗富丽、中西合璧艺术为一体，于中国画动物、花鸟、山水、人物等，无所不能、无一不精，甚书法亦劲拔飘逸，外柔内刚，独具一格。广彦少年时期以摹古仿古居多，花费了大部时间和心力，从唐到明清，逐一研究中国绘画从临摹到仿作，进而到创作。 李广彦的画风，先后曾经数度改变，历经探索，独创画风，在继承传统画法基础上，柔入西欧绘画的色光关系，而发展出来的一种新工笔画技法。可贵之处，是技法的变化始终能保持中国画的传统特色，创作出一种半抽象，超时写生，据象变化幻想的意境。其独创的新工笔画法奇伟瑰丽，与宇宙之间融合，增强了高境的意境，尤其是他的工笔画，虎、狗、猴、鹰、马、羊是他常常把动物放在一种宏大的神气的背景，天地之交，日月之行，群山大漠，飞云长涛，琼阁神骏，莽原花丛，与宇宙融为一体。雄健、结实的造型以及充沛的生机，使你的思想也进入一个神的世界。马的飞驰，马的长嘶，马的静穆，都富有一种诗意与哲思，所以使人看了，都会从心灵上受到打动，给人以深刻的印象，久久不已。 然而令我惊叹他的不仅是他那工细精确的造型，娴熟流畅的笔法功力和色彩的绚丽：更强的是构思的精巧，构图的恢宏，在画面上形成一种宏廓神韵的气氛，一看即令人惊叹，看过之后，则有一种心灵上的激动。 李广彦先生的画，继承了传统，又中西合璧，有很坚实的功底，他的造型能力和运笔的功力都是很扎实的。他却又不拘泥于传统的造型和技法，而根据时代生活的进展和自我情感的需要，不断创造和开拓。 首先是在马的造型上，他不是原工本地照着真马的写生样子画了出来，而是有所夸张，据象变法，使他们从自然界中的马蜕变成天马，神马，心灵上的马。比如马的肌肉，他把它快感强化了，象是经过健美操训练过的人体肌肉一样，特别现实，这就增强了马的劲健感，一看就感到它是善于驰骋的良马；又如他往往把马鬃尾加以夸张，把马鬃画得特别长，象美女的长发一样披散在身上，象雄鹰的翅膀一样张开来飘然而飞，使人感到这不是凡马，是神马，天马，它的跑动不是奔驰，而是飞驰。 艺术在于创作，李广彦先生的这样创作精神使我兴奋！艺术是心灵的浪花，李广彦先生的艺术每每在人的心灵上激起一种哲思的浪花，使我感动，基于这种感受，我更希望李广彦先生从这个神秘的境界中走出来，在继承传统工笔画法的基础上，中西合璧，使其笔下的彩色世界，更加斑斓、璀璨、神秘、质感，使天马更加飘逸，更加神采飞扬地在人们的心灵上飞驰。 作者系曾任中国楹联学会会长，书画泰斗，徐悲鸿第一弟子。 2006年10月 
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